시
시는 전통적으로 유성과 두운과 운율, 그리고 리듬과 같은 음악적 장치를 포함한 언어의 미적 특징을 더 많이 사용하고, 단락이 아닌 행이나 구로 설정된다는 점에서 산문과 구별되었습니다. 이러한 구별은 디지털 시, 소리 시, 구체적인 시, 산문 시 등의 다양한 혼합 형식과 더욱 일반적으로 산문이 리듬을 가지고 있다는 사실에 의해 복잡해집니다. 아브람 립스키는 산문이 리듬이 부족하여 시와 구별되지 않는 것을 공공연한 비밀이라고 부릅니다.
19세기 이전에 시는 일반적으로 리듬 또는 시로 이루어진 모든 종류의 주제라는 운율적인 선에서 설정된 것으로 이해되었습니다. 추측건대 아리스토텔레스의 영향에 따르면 19세기 이전의 시는 보통 시에 대한 기술적인 명칭이라기보다는 소설이나 수사적 예술의 규범적인 범주였습니다. 형식적으로 그것은 읽고 쓰는 능력에 앞선 것일 수도 있습니다. 따라서 이는 문학의 가장 초기 사례에 해당합니다.
산문
앞서 언급했듯이 산문은 일반적으로 시보다 언어의 미적 특징을 더 적게 이용합니다. 그러나 자유시와 산문시를 포함한 현대 문학의 발전은 차이를 모호하게 하는 경향이 있으며, 미국 시인 TS 엘리엇은 "시와 산문의 구별은 명확하지만, 시와 산문의 구별은 모호하다"고 말했습니다. 산문이 아닌 시의 매체를 통해 소설의 길이에 대한 이야기를 전하는 서술시의 일종인 운문 소설이 있습니다. 알렉산더 푸시킨 유진 오네긴(1831)이 가장 유명한 예입니다.
산문의 역사적 발전에 대해 리처드 그라프는 최근 학자들은 형식적 산문이 비교적 느린 발전 하였으며 고전시대와 적절히 관련된 발명이라는 사실을 강조했습니다.
라틴어는 여러 유럽 국가의 산문 발전에 큰 영향을 주었습니다. 특히 중요한 것은 로마의 유명 연설가인 키케로였습니다. 그것은 꽤 최근까지 글을 읽을 줄 아는 유럽인들의 사이에서 공통어였으며 데카르트(1596년~1650년), 프랜시스 베이컨(1561년~1626년), 바뤼흐 스피노자(1632년~1677년)의 위대한 작품이 라틴어로 출판되었습니다. 라틴어 산문으로 주로 쓰여진 마지막 중요한 책으로는 스웨덴 보르그(1772년) 린네우스(1778년) 오일러(1783년) 가우스(1855년) 아이작 뉴턴(1727년)의 작품이 있습니다.
소설
소설 이전의 소설로 불리는 역사적 원형은 많이 존재하지만 현대 소설의 형식은 문화사 후반부인 약 18세기에 등장하였습니다. 초기에는 많은 비판을 받았지만 소설은 대중적으로나 비평적으로나 문학 형식 중에서 지배적인 위치를 가지게 되었습니다.
노벨라
출판사 멜빌 하우스는 이 소설을 '소설이 되기에는 너무 짧다, 단편이 되기에는 너무 길다'고 분류하고 있습니다. 출판사와 문학상 협회는 일반적인 중편 소설의 길이를 17,000~40,000 단어 사이로 생각합니다.
단편 소설
단편 소설을 문학 형식으로 정의할 때 딜레마는 성경과 에드거 앨런 포를 포함한 모든 짧은 이야기와 논쟁의 여지가 있는 기원과 구별하는 방법 또는 그럴 필요가 있는지입니다.
그래픽 노블
그래픽 소설과 만화책은 삽화와 대화, 그리고 텍스트의 조합으로 이야기를 전달합니다.
전자 문헌
전자 문학은 디지털 장치만을 위해 만들어진 작품으로 구성된 문학 장르입니다.
논픽션
논픽션의 일반적인 문학적 예로는 에세이, 여행 문학, 전기, 자서전 및 회고록, 저널리즘, 편지, 역사, 철학, 경제학, 과학, 자연 및 기술 문서가 있습니다.
논픽션은 '저작물의 모든 모음'으로서 문학의 폭넓은 범주에 들 수 있지만, 몇몇 작품은 '그 탁월성, 독창성, 그리고 일반적인 미적·예술적 가치에 따라' 보다 좁은 정의에 속합니다.
드라마
드라마는 공연을 목적으로 한 문학입니다. 이 형식은 오페라나 뮤지컬 극장에서 음악이나 춤과 결합합니다. 연극은 극작가에 의한 각본 작품으로 주로 등장인물 간의 대화로 구성됩니다. 대조적으로 옷장 드라마는 공연을 위해서라기보다는 읽기 위해 쓰였습니다. 그 의미는 페이지 상에서 완전히 실현될 수 있습니다. 거의 모든 드라마는 비교적 최근까지 운문 형태를 띠고 있었습니다.
실질적인 지식이 존재하는 최초의 형태는 그리스 드라마입니다. 이는 종교적이고 시민적인 축제와 관련된 공연으로 발전하여 대중에게 잘 알려진 역사적 또는 신화적 주제를 제정하거나 발전시켰습니다.
20세기에는 라디오, TV, 영화를 포함한 무대 이외의 미디어를 위해 쓰인 대본이 이 형식에 추가되었습니다.
저작권
저작권은 지적 재산의 일종으로 소유자에게 제한된 기간 창작물을 복제할 수 있는 독점적인 권리를 부여하는 것입니다. 창작 작품은 문학과 예술과 교육 또는 음악의 형식 등이 포함됩니다. 저작권은 창작물의 형태로 아이디어의 본래 표현을 보호하는 것을 목적으로 하지만 아이디어 자체를 보호하는 것은 아닙니다.
영국에서 문학 저작물은 적어도 1710년부터 저작권법에 의하여 무단복제로부터 보호되어 왔습니다. 문학 작품은 저작권법에 의하여 극 또는 음악 저작물 이외의 작문, 연설 또는 노래로 구성된 모든 작품을 의미하는 것으로 정의되고 있습니다. 테이블 또는 편집물, 컴퓨터프로그램, 컴퓨터프로그램의 예비 설계자료 및 데이터베이스를 포함합니다.
미국의 저작권법은 길고 복잡한 역사가 있습니다. 그것은 1790년의 저작권법과 함께 연방법으로 제정되었으며, 이 법은 1976년에 대대적인 개정을 하는 등 여러 차례 개정되었습니다.
문학 검열
문학 검열은 국가와 종교단체, 그리고 교육기관 등에 의해 묘사되고, 말하고, 실행 또는 쓰일 내용을 통제하기 위해 사용됩니다. 일반적으로 이러한 단체들은 정치적인 이유로 혹은 인종이나 성별 등 다른 논란이 많은 문제들을 다루고 있기 때문에 작품을 금지하려고 합니다.
